剪辑就是将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。
剪辑最常用的软件一般是 Edius、Finalcut、Premiere，当然，还有很多非专业类型的软件，比如抖音的剪映、爱剪辑等等。 Edius是一个基于节点的编辑软件。 Finalcut主要针对苹果系统。 其中，Premiere 是最常见的后期剪辑软件。 远程教育建议从 Premiere 开始学习剪辑。 最后要注意的是，编辑软件技术非常简单，7-10天就可以学会。 不过，剪辑技术很简单，难的是剪辑思路。
剪辑很容易，但剪辑的思维是困难部分？
刚才，我们了解了什么是剪辑，需要学习什么软件，但是不管哪个剪辑软件其实都是一样的，都只是一个工具而已，容易上手快。 与后期的其他技术相比，远程教育剪辑技术是最简单的，但剪辑对于想要制作一部好的电影来说，是非常重要的一环。 剪辑的核心在于剪辑思想和剪辑艺术，而不是剪辑技术本身。
剪辑思维主要包括以下五点，文案思维、导演思维、观众思维、镜头感、音乐感
剪辑思维的第一点是文案和脚本思维。 不管多少镜头，核心是如何讲好故事。 不是各种视频镜头的随意拼凑。 永远不要忘记这个视频的主题，而主题往往是文案的核心。
剪辑思维的第二点是导演思维。 在明确了一部电影的文案和剧本的主题之后，剪辑作为电影的二次创作，必须要有导演的思维。 远程教育提醒要进入摄影师的逻辑和顺序，先熟悉素材，再找主线，然后就要考虑如何剪辑、重组，如何拼接每个故事的转场，表达主题通过不同的过渡和镜头语言。 这是导演的想法，不然，剪辑水平再高，也只能是一门技术，只是模仿和抄袭，不是剪辑师的剪辑艺术。
剪辑思维的第三点是观众思维。 在剪辑电影的时候，要搞清楚这部电影是给谁看的，也就是观众是谁，观众有什么特点，观众想看什么，这样才能在远程教育剪辑的时候找到合适的处理方法 . 什么时候依着观众，什么时候吊着，什么时候逆着，这样的片子会更精彩，更有层次感。
剪辑思维的第四点是要有镜头感。一是对镜头的敏感度。 当你看到一个出色的镜头时，你可以想到一个情节或某种情感。 二是镜头组接的理念，也就是过渡和分裂的意思，镜头怎样组接才是最合理通顺的，或者是什么样的组接能令观众惊奇。
剪辑思维的第五点是要有音乐感。 一个视频不仅要有图片和对话，还要有背景音乐。 适当的音乐可以使影片的节奏和情绪更好，让人看起来更舒服。 另外，音乐什么时候进入，什么时候结束，什么时候留空，所有的编辑都需要仔细思考的。
