编剧百问答是我撰写的问答集，主要回答技巧问题，不过前10篇先简单回答编剧行业问题，算是酝酿，之后才发技巧文，有兴趣了解编剧技巧理论的人可以关注我。
这个问题问得好
所谓基础能力就是最低下限，具备了才算上编剧，但不一定能成为翘楚。
先说结论，就两点：
1，符合剧本语言的文字表达能力
2，符合电影语言的创作能力
首先，剧本有固定格式：场景标题，场景叙述，对白。
对白很好理解，就是人物说的话。当然，创作对白不容易，写出经典台词更是困难，市面上有些教学书籍，坦白说看完那些书也不见得能写出好对白。但至少，要能写出符合人物设定的对白，不同身份与性格的人物有不同的说话方式，起码得达到这个标准。
场景标题，亦即内外景、地点、日与夜，这个更好理解，连这都分不清楚就别干编剧了。
场景叙述是新手常犯错误的地方，经常把剧本写成小说。场景叙述主要呈现背景环境与人物动作，务求从文字见画面，切忌用小说笔法描绘无法用画面呈现的内心活动，例如小明感到汹涌澎湃，忍不住大吼大叫，感到汹涌澎湃就是无法用画面呈现的用语，试问导演看到如此叙述，该怎么拍摄才能呈现汹涌澎湃呢？
其次，符合电影语言的创作能力，这里默认问题中的编剧为电影编剧，抖音什么的短视频剧本创作方法不在讨论范围。
电影有常规的创作方法论，不管你学的是三幕剧、故事、救猫咪十五节点，都是写剧本的方法。这些方法没有高下之别，实际上其本质的电影语言都一样：
1，开头：什么人登场了，发生了什么事
2，中段：事情愈滚愈大，遇到重大转折
3，结尾：最后高潮，事件解决，产生某种意义与情绪
编剧得会用这样的模型说故事，写出来的剧本才符合电影语言。
那么问题来了，不按照这些套路就不能拍电影吗？可以的，但是我没学过哈哈哈。
除此之外，有的教程说编剧需要具备讲故事的天赋、洞察事物本质的能力、情绪感知能力、超群的联想力，以及阅历丰富等等，这些能力不是不重要，但实在难以客观衡量。什么叫感受力什么叫讲故事的天赋，这些能力没法量化评估，我告诉你阅历丰富很重要，你问我达到什么标准才叫阅历丰富，我不知道啊，于是就不提了。
还有，有的文章说编剧必须自律，耐操，有毅力，这也不是不对，但这些能力是各行各业打工人想往上爬的基本要求。退一万步说外卖骑手想拿高薪也得自律耐操有毅力，把这些基本功灌到编剧身上，我觉得对其他行业的打工人是种蔑视，也就不提。
所以，想当一位合格编剧，首重培养这两点基础能力：
1，符合剧本语言的文字表达能力
2，符合电影语言的创作能力
至于一位优秀编剧又该具备哪些能力，下回分解。
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